水调歌头·昵昵儿女语 水調歌頭·暱暱兒女語
欧阳文忠公尝问余：“琴诗何者最善？
”答以退之听颖师琴诗最善。
公曰：此诗最奇丽，然非听琴，乃听琵琶也。
余深然之。
建安章质夫家善琵琶者，乞为歌词。
余久不作，特取退之词，稍加隐括，使就声律，以遗之云。
昵昵儿女语，灯火夜微明。
恩怨尔汝来去，弹指泪和声。
忽变轩昂勇士，一鼓填然作气，千里不留行。
回首暮云远，飞絮搅青冥。
众禽里，真彩凤，独不鸣。
跻攀寸步千险，一落百寻轻。
烦子指间风雨，置我肠中冰炭，起坐不能平。
推手从归去，无泪与君倾。
歐陽文忠公嘗問餘：“琴詩何者最善？
”答以退之聽穎師琴詩最善。
公曰：此詩最奇麗，然非聽琴，乃聽琵琶也。
餘深然之。
建安章質夫家善琵琶者，乞爲歌詞。
餘久不作，特取退之詞，稍加隱括，使就聲律，以遺之雲。
暱暱兒女語，燈火夜微明。
恩怨爾汝來去，彈指淚和聲。
忽變軒昂勇士，一鼓填然作氣，千里不留行。
回首暮雲遠，飛絮攪青冥。
衆禽裏，真綵鳳，獨不鳴。
躋攀寸步千險，一落百尋輕。
煩子指間風雨，置我腸中冰炭，起坐不能平。
推手從歸去，無淚與君傾。
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译文
欧阳文忠公曾经问我：“琴诗哪一首写得最好？我回答认为韩愈的《听颖师弹琴》诗最好。欧阳公说：这首诗最为奇妙艳丽，但不是听琴，而是听琵琶呢。我深以为然。建安章质夫的家里有擅长弹琵琶的人，请我替他写首曲词。我很久没有写词了，为此特意拿韩愈的这首诗，稍微加以隐括，使它合乎声律，用来送给那个擅弹琵琶的人。 乐声初发，仿佛静夜微弱的灯光下，一对青年男女在亲昵地切切私语。弹奏开始，音调既轻柔、细碎而又哀怨、低抑。曲调由低抑到高昂，犹如气宇轩昂的勇士，在镇然骤响的鼓声中，跃马驰骋，不可阻挡。乐曲就如远天的暮云，高空的飞絮一般，极尽缥缈幽远之致。 百鸟争喧，明媚的春色中振颤着宛转错杂的啁哳之声，唯独彩凤不鸣。瞬息间高音突起，好像走进悬崖峭璧之中，寸步难行。这时音声陡然下降，宛如突然坠入深渊，一落千丈，之后弦音戛然而止。弹者的指间好像能兴风作雨，好像把寒冰火炭轮番置我腹中。琴师演奏完后将琴推开放下，我再也没有泪水可以倾洒了。歐陽文忠公曾經問我：“琴詩哪一首寫得最好？我回答認爲韓愈的《聽穎師彈琴》詩最好。歐陽公說：這首詩最爲奇妙豔麗，但不是聽琴，而是聽琵琶呢。我深以爲然。建安章質夫的家裏有擅長彈琵琶的人，請我替他寫首曲詞。我很久沒有寫詞了，爲此特意拿韓愈的這首詩，稍微加以隱括，使它合乎聲律，用來送給那個擅彈琵琶的人。 樂聲初發，彷彿靜夜微弱的燈光下，一對青年男女在親暱地切切私語。彈奏開始，音調既輕柔、細碎而又哀怨、低抑。曲調由低抑到高昂，猶如氣宇軒昂的勇士，在鎮然驟響的鼓聲中，躍馬馳騁，不可阻擋。樂曲就如遠天的暮雲，高空的飛絮一般，極盡縹緲幽遠之致。 百鳥爭喧，明媚的春色中振顫着宛轉錯雜的啁哳之聲，唯獨綵鳳不鳴。瞬息間高音突起，好像走進懸崖峭璧之中，寸步難行。這時音聲陡然下降，宛如突然墜入深淵，一落千丈，之後絃音戛然而止。彈者的指間好像能興風作雨，好像把寒冰火炭輪番置我腹中。琴師演奏完後將琴推開放下，我再也沒有淚水可以傾灑了。
注释
水调歌头：词牌名，又名“元会曲”“凯歌”“台城游”等。双调，九十五字，平韵（宋代也有押仄韵的）。相传隋炀帝开汴河自制《水调歌》，唐人演为大曲，《歌头》即大典开始的第一章。 欧阳文忠公：即欧阳修，北宋文学家。 退之：即韩愈，字退之，唐代文学家。听颖师琴诗：指韩愈诗作《听颖师弹琴》。 隐括：亦作“檃括”，原义是矫正曲木的工具。词的檃括是将其他诗文剪裁改写为词的形式，宋人常有此类作品。 昵昵：音逆，古音尼。象声词，形容言辞亲切。 尔汝：表亲昵。 填然：状声响之巨。 青冥：①形容青苍幽远。指青天。②形容青苍幽远。指山岭。③指海水。 跻攀：登攀。跻音机。 寻：长度单位。《史记·张仪传》有“蹄间三寻”。索隐云“七尺曰寻。”亦有云八尺为寻者。如寻常，八尺为寻，倍寻为常，皆惯见之长度也。水調歌頭：詞牌名，又名“元會曲”“凱歌”“臺城遊”等。雙調，九十五字，平韻（宋代也有押仄韻的）。相傳隋煬帝開汴河自制《水調歌》，唐人演爲大麴，《歌頭》即大典開始的第一章。 歐陽文忠公：即歐陽修，北宋文學家。 退之：即韓愈，字退之，唐代文學家。聽穎師琴詩：指韓愈詩作《聽穎師彈琴》。 隱括：亦作“檃括”，原義是矯正曲木的工具。詞的檃括是將其他詩文剪裁改寫爲詞的形式，宋人常有此類作品。 暱暱：音逆，古音尼。象聲詞，形容言辭親切。 爾汝：表親暱。 填然：狀聲響之巨。 青冥：①形容青蒼幽遠。指青天。②形容青蒼幽遠。指山嶺。③指海水。 躋攀：登攀。躋音機。 尋：長度單位。《史記·張儀傳》有“蹄間三尋”。索隱雲“七尺曰尋。”亦有云八尺爲尋者。如尋常，八尺爲尋，倍尋爲常，皆慣見之長度也。
赏析
此词作于元丰三年(1081)七月。苏轼黄州《与朱康叔书》说，“章质夫求琵琶歌词，不敢不寄呈”，时朱康叔任鄂州(州治在今武昌)太守。元丰四年四月，章质夫为荆湖北路(治所在江陵)提点刑狱，离黄州不远，有书信往来。但此词在寄呈《次咏章质夫〈杨花词〉》及《七夕》之后。 苏轼通过联想，在上阙运用以形象描写不同风格的音乐，从开始的轻柔旖旎，瞬间变为雄壮高扬，然后归于悠扬致远；在下阙则对比音乐本身，一是同一时间内，繁音细响与清越之声之对比，二是不同时间内，音乐之抑扬起伏的对比，添之以自己的感慨，使整首诗具备与原作不同的艺术韵味。 词先写乐声初发，仿佛一对青年男女在静夜微弱的灯光下，亲昵地私语 ，谈爱说恨，卿卿我我，往复不已。“弹指泪和声”倒点一句，见出弹奏开始，音调轻柔而又哀怨。“忽变”三句，写曲调由低抑到高昂，犹如战士在鼓声下驰骋沙场，无人可挡。结尾的“回首”两句，以景物形容声情，把音乐形象化给人缥渺幽远之感，。"回首暮云远"，让人联想起王维"回看射雕处，千里暮云平"之将士，也与上文中“轩昂勇士”相联系，将独立的音乐片段串起来。白云浮动，柳絮漂浮，若有若无，忽远忽近，难以捉摸，却逗人情思。 接着是百鸟争喧，明媚的春色与啁哳之声相伴，唯独彩凤不鸣。这里写以凤凰不鸣，起到"留白"的特殊效果，也点出了深刻哲理：真正内涵的，从不在言语上夺人眼球。之后琴声在瞬息间高音突起，曲折而上，曲调转向艰涩，好象走进悬崖峭璧之中，脚登手攀，前行一寸，也要花费很大气力。正在步履维艰之际，音声陡然下降，恍如一落千丈，飘然坠入深渊，弦音戛然而止。至此，词人确乎借助于语言，把这位乐师的高妙弹技逼真地再现出来了。最后五句，则是从听者心情的激动，反映出成功的弹奏所产生的感人的艺术效果。“指间风雨”，写弹者技艺之高，能兴风作雨；“肠中冰炭”，写听者感受之深，肠中忽而高寒、忽而酷热；并以“烦子”、“置我”等语，把双方紧密关联起来。音响之撼人，不仅使人坐立不宁 ，而且简直难以禁受，由于连连泣下，再没有泪水可以倾洒了。“推手从归去”描写的是琴师奏完将琴推开的动作，也在其中暗示这诗人心中归隐的情怀。“无泪与君倾”，表现出诗人此时肠中之郁结，比起原诗中“湿衣泪滂滂”更为不堪较之，更为含蓄，也更为深沉，虽然无落泪，但是更加表现出心情的郁结。 诉诸听觉的音乐美，缺乏空间形象的鲜明性和确定性，是很难捕捉和形容的。但词人巧于取譬，他运用男女谈情说爱、勇士大呼猛进、飘荡的晚云飞絮、百鸟和鸣、攀高步险等等自然和生活现象，极力摹写音声节奏的抑扬起伏和变化，借以传达乐曲的感情色调和内容。这一系列含义丰富的比喻，变抽象为具体，把诉诸听觉的音节组合，转化为诉诸视觉的生动形象，这就不难唤起一种类比的联想，从而产生动人心弦的感染力。末后再从音乐效果，进一步刻画弹技之高，笔墨精微神妙，可说与韩诗同一机杼，同入化境。 苏轼这首词的“隐括”，即把韩愈的诗文《听颖师弹琴》剪裁改曲词，虽保留了韩诗的总体构思和一些精彩的描绘，但又在内容、形式以及两者的结合上，显示了自己的创造性，从而使此词获得了新的艺术生命和独特的审美价值。此詞作於元豐三年(1081)七月。蘇軾黃州《與朱康叔書》說，“章質夫求琵琶歌詞，不敢不寄呈”，時朱康叔任鄂州(州治在今武昌)太守。元豐四年四月，章質夫爲荊湖北路(治所在江陵)提點刑獄，離黃州不遠，有書信往來。但此詞在寄呈《次詠章質夫〈楊花詞〉》及《七夕》之後。 蘇軾通過聯想，在上闕運用以形象描寫不同風格的音樂，從開始的輕柔旖旎，瞬間變爲雄壯高揚，然後歸於悠揚致遠；在下闕則對比音樂本身，一是同一時間內，繁音細響與清越之聲之對比，二是不同時間內，音樂之抑揚起伏的對比，添之以自己的感慨，使整首詩具備與原作不同的藝術韻味。 詞先寫樂聲初發，彷彿一對青年男女在靜夜微弱的燈光下，親暱地私語 ，談愛說恨，卿卿我我，往復不已。“彈指淚和聲”倒點一句，見出彈奏開始，音調輕柔而又哀怨。“忽變”三句，寫曲調由低抑到高昂，猶如戰士在鼓聲下馳騁沙場，無人可擋。結尾的“回首”兩句，以景物形容聲情，把音樂形象化給人縹渺幽遠之感，。"回首暮雲遠"，讓人聯想起王維"回看射鵰處，千里暮雲平"之將士，也與上文中“軒昂勇士”相聯繫，將獨立的音樂片段串起來。白雲浮動，柳絮漂浮，若有若無，忽遠忽近，難以捉摸，卻逗人情思。 接着是百鳥爭喧，明媚的春色與啁哳之聲相伴，唯獨綵鳳不鳴。這裏寫以鳳凰不鳴，起到"留白"的特殊效果，也點出了深刻哲理：真正內涵的，從不在言語上奪人眼球。之後琴聲在瞬息間高音突起，曲折而上，曲調轉向艱澀，好象走進懸崖峭璧之中，腳登手攀，前行一寸，也要花費很大氣力。正在步履維艱之際，音聲陡然下降，恍如一落千丈，飄然墜入深淵，絃音戛然而止。至此，詞人確乎藉助於語言，把這位樂師的高妙彈技逼真地再現出來了。最後五句，則是從聽者心情的激動，反映出成功的彈奏所產生的感人的藝術效果。“指間風雨”，寫彈者技藝之高，能興風作雨；“腸中冰炭”，寫聽者感受之深，腸中忽而高寒、忽而酷熱；並以“煩子”、“置我”等語，把雙方緊密關聯起來。音響之撼人，不僅使人坐立不寧 ，而且簡直難以禁受，由於連連泣下，再沒有淚水可以傾灑了。“推手從歸去”描寫的是琴師奏完將琴推開的動作，也在其中暗示這詩人心中歸隱的情懷。“無淚與君傾”，表現出詩人此時腸中之鬱結，比起原詩中“溼衣淚滂滂”更爲不堪較之，更爲含蓄，也更爲深沉，雖然無落淚，但是更加表現出心情的鬱結。 訴諸聽覺的音樂美，缺乏空間形象的鮮明性和確定性，是很難捕捉和形容的。但詞人巧於取譬，他運用男女談情說愛、勇士大呼猛進、飄蕩的晚雲飛絮、百鳥和鳴、攀高步險等等自然和生活現象，極力摹寫音聲節奏的抑揚起伏和變化，藉以傳達樂曲的感情色調和內容。這一系列含義豐富的比喻，變抽象爲具體，把訴諸聽覺的音節組合，轉化爲訴諸視覺的生動形象，這就不難喚起一種類比的聯想，從而產生動人心絃的感染力。末後再從音樂效果，進一步刻畫彈技之高，筆墨精微神妙，可說與韓詩同一機杼，同入化境。 蘇軾這首詞的“隱括”，即把韓愈的詩文《聽穎師彈琴》剪裁改曲詞，雖保留了韓詩的總體構思和一些精彩的描繪，但又在內容、形式以及兩者的結合上，顯示了自己的創造性，從而使此詞獲得了新的藝術生命和獨特的審美價值。