侧犯 咏芍药 側犯 詠芍藥
恨春易去。
甚春却向扬州住。
微雨。
正茧栗梢头弄诗句。
红桥二十四，总是行云处。
无语。
渐半脱宫衣笑相顾。
金壶细叶，千朵围歌舞。
谁念我、鬓成丝，来此共尊俎。
后日西园，绿阴无数。
寂寞刘郎，自修花谱。
恨春易去。
甚春卻向揚州住。
微雨。
正繭栗梢頭弄詩句。
紅橋二十四，總是行雲處。
無語。
漸半脫宮衣笑相顧。
金壺細葉，千朵圍歌舞。
誰念我、鬢成絲，來此共尊俎。
後日西園，綠陰無數。
寂寞劉郎，自修花譜。
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译文
正怨恨春光易去之时，却目睹芍药开放，为什么这春色会移住扬州？微雨之中，在浮云飘过的二十四桥周围，芍药吐出如茧似栗的花蕾，仿佛在捉笔写诗。芍药默默不语，宛如美女脱掉宫装含情微笑。 椭圆形似金色酒壶的花叶与千万株艳丽的花朵，被载歌载舞的赏花人群所包围。谁会想到我，两鬓已经斑白，来此地赏花饮酒。待到春尽夏来，名园绿肥红瘦之时，我愿意默默无闻地为芍药编修花谱。正怨恨春光易去之時，卻目睹芍藥開放，爲什麼這春色會移住揚州？微雨之中，在浮雲飄過的二十四橋周圍，芍藥吐出如繭似慄的花蕾，彷彿在捉筆寫詩。芍藥默默不語，宛如美女脫掉宮裝含情微笑。 橢圓形似金色酒壺的花葉與千萬株豔麗的花朵，被載歌載舞的賞花人羣所包圍。誰會想到我，兩鬢已經斑白，來此地賞花飲酒。待到春盡夏來，名園綠肥紅瘦之時，我願意默默無聞地爲芍藥編修花譜。
注释
侧犯：词牌名。词的“犯调”中，凡以宫犯羽的，称为“侧犯”。创自北宋周邦彦。双调七十七字，仄韵格。 茧栗：本言牛犊之角初生，如茧如栗，见《礼记·五制》。此借用以言花苞之小。 红桥二十四：二十四桥为古代扬州名胜。 半脱宫衣：这里借指花开一半。宫衣，原指宫女的服装。 金壶：酒器。这里指硕大的黄色花朵。 尊俎（zǔ）：古代盛酒肉的器皿。这里指饮酒。尊，盛酒器；俎，置肉之几。 西园：此处泛指园林。 花谱：据《宋史·艺文志》记载，刘攽著有一卷《芍药谙》。側犯：詞牌名。詞的“犯調”中，凡以宮犯羽的，稱爲“側犯”。創自北宋周邦彥。雙調七十七字，仄韻格。 繭栗：本言牛犢之角初生，如繭如慄，見《禮記·五制》。此借用以言花苞之小。 紅橋二十四：二十四橋爲古代揚州名勝。 半脫宮衣：這裏借指花開一半。宮衣，原指宮女的服裝。 金壺：酒器。這裏指碩大的黃色花朵。 尊俎（zǔ）：古代盛酒肉的器皿。這裏指飲酒。尊，盛酒器；俎，置肉之幾。 西園：此處泛指園林。 花譜：據《宋史·藝文志》記載，劉攽著有一卷《芍藥諳》。
赏析
作者：佚名 这是一首吟咏芍药风情，描写扬州景物的咏物词。 姜夔 的咏物词，不重在描摹物态的外形，而是遗其外形，重在神似，即摄取事物之神理，因而能达到一种清远空灵的境界。姜夔游历扬州，反映在作品中可以查考的有两次：一次是公元1176年（孝宗淳熙三年），他二十来岁，因事路过这座古城，目睹经过战火洗劫的萧条景象，感慨万端，于是创作了名篇《扬州慢》，以寄托自己的“黍离之悲”；一次是公元1202年（宁宗嘉泰二年），他重游扬州，已人到中年，时值暮春，芍药盛开，歌舞满城，词人置身于名花倾国之中，顿生迟暮之感。这后一次就是《侧犯·咏芍药》的缘起。 参考资料： 1、 《唐宋词鉴赏辞典》（南宋·辽·金卷）.上海辞书出版社，1988年版，第1739页 作者：佚名 这是一首吟咏芍药风情，描写扬州景物的咏物词。 姜夔 的咏物词，不重在描摹物态的外形，而是遗其外形，重在神似，即摄取事物之神理，因而能达到一种清远空灵的境界。姜夔游历扬州，反映在作品中可以查考的有两次：一次是公元1176年（孝宗淳熙三年），他二十来岁，因事路过这座古城，目睹经过战火洗劫的萧条景象，感慨万端，于是创作了名篇《扬州慢》，以寄托自己的“黍离之悲”；一次是公元1202年（宁宗嘉泰二年），他重游扬州，已人到中年，时值暮春，芍药盛开，歌舞满城，词人置身于名花倾国之中，顿生迟暮之感。这后一次就是《侧犯·咏芍药》的缘起。 开头“恨春易去”四字笼罩全篇，是命意所在。“甚春却向扬州住”，用疑问的语气表现出对比之意和咏叹之情。暮春时节，花事渐阑，别的地方已是春色无多，而在扬州，春意独多，春天好像对这座美丽繁华的城市有着特殊的感情，故而迟迟不愿离去。“微雨，正茧栗梢头弄诗句”。茧栗，本言牛犊之角初生，如茧如栗，见《礼记·五制》。任渊注 黄庭坚 《广陵早春》诗“红药梢头初茧栗”句，谓“此借用以言花苞之小”。白石此句即本于黄诗。此刻，细雨如烟，芍药枝头的蓓蕾，吮吸甘霖，生机勃发，孕育着醉人的诗意。“弄”字下字极工。“红桥二十四”，指扬州的风流名胜二十四桥，桥边芍药弥望。“二十四桥明月夜，玉人何处教吹萧？”（ 杜牧 《寄扬州韩绰判官》）至北宋已仅存七桥（ 沈括 《梦溪笔谈》卷三注），此言其多而已。红桥、碧水、明月、名花、美人，加上那仙乐一般的箫声，多么令人神往！“总是行云处”似借 宋玉 《高唐赋》中楚王梦与巫山神女相会的故事来描写仕女如云，从而给红桥一带涂上一层玫瑰色的浪漫光彩。以下由写人采用比拟的手法写芍药的曼妙风情：“无语，渐半脱宫衣笑相顾。”芍药的蓓蕾在雨露的滋润和游人的瞩目下，悄悄地开放了。她们半裹红妆，微露笑靥，深情地顾盼着来来往往的观赏者（包括词人自己）。此句写芍药之有情，正人之有情也。此视《扬州慢》“念桥边江药，年年知为谁生？”何如？此句之妙，可与 周邦彦 咏蔷薇“长条故惹行客，似牵衣待话，别情无极”（《六丑》相媲美）。句意隐含着我已无福消受的意思，为下片写自己迟暮之悲张本。 “金壶细叶”展示的是盛开的芍药。硕大的金红色花朵，衬以细密的绿叶，显得分外明艳惊人。“千朵围歌舞”美貌的女郎在花丛中尽情地唱着、跳着，应和春的旋律。这声色交融、春情激荡的场面，顿时勾起词人的迟暮之感。“谁念我鬓成丝”化用“红药梢头初茧栗，扬州风物鬓成丝”（黄庭坚《广陵早春》）之句，扬州风物虽好，无奈自己已两鬓斑白，置身于粉红黛绿之间，显得多么地不相称。白石布衣清客一生，多依名公臣卿，但生性孤傲，不合众流。故词中每于众人欢乐之际反写己之清苦寂寞。他如《庆宫春》，本是四人同游，偏写出“老子婆娑，自歌自答”；《鹧鸪天》写赏灯之乐，偏写出自己“少年情事老来悲”。结末以 刘攽 自况。据《宋史·艺文志》记载，刘攽的著述除《彭城集》、《公非先生集》等外，还有一卷《芍药谱》，可惜已经失传。“后日西园，绿阴无数。寂寞刘郎，自修花谱”，意思是说：待到春尽夏来，名园绿肥红瘦之时，我愿意默默无闻地为芍药编修花谱。此与 苏轼 《贺新郎》“待浮花浪蕊都尽，伴君幽独”同一意境。“寂寞”二字，与“自”字相映合，充满苦涩滋味，映现出类似“无可奈何花落去”的凄凉心境，读来倍觉情深意切。 昔人评论姜词，认为清远空灵是其基本特色。 张炎 说：“词要清空，不要质实。清空则古雅峭拔；质实则凝涩晦昧。姜白石词如野云孤飞，去留无迹。”（《词源》卷下）姜词之所以给人留下这样的印象，原因在于作者有着丰富的美感经验，能够在感受、记忆、思考、想象等心理活动的基础上进行联想，然后选用清新秀逸的言辞，把它化作动人的意象。这类意象或意境总有些迷离恍惚，如水中之月镜中之花。唯其如此，言外之意，画外之境才更加繁富，更加耐人寻味。这首词就大量采用比拟、双关的修辞手法，以物拟人，写物兼写人。物与人犹形与影，若合若离，显得明明丽丽而又影影绰绰。遗其形而得其神。像“无语，渐半脱宫衣笑相顾”，以多情的人来比拟无情的花，以人的情态来表现花的容貌，妙不可言。联系上文“微雨，正茧栗梢头弄诗句”，前者描述欲放未放的花苞，这里展示已开但未全开的花朵。而联系下文“金壶细叶，千朵围歌舞。谁念我，鬓成丝，来此共尊俎”，写花之外，又分明是在写人，由扬州风物写到扬州风情，从而勾出“鬓成丝”的迟暮之感。这样，就大大丰富了作品“恨春易去”的命意。遗貌取神，离形得似，这大概就是构成清空高远境界的一种有效手段。 姜夔还惯于采用避实就虚、提空写景的方法。例如芍药枝头的蓓蕾，在春雨的催发下迅速膨大，不断发生变化。那过程，那状态，极其微妙，无法实言。在姜夔的笔下，它表现得非常简洁，也非常生动：“微雨，正茧栗梢头弄诗句。”“弄诗句”是酝酿诗情的意思，它确乎比较抽象，没能把花苞受雨后迅速发育成长的状况具体地显示出来，但却深刻地揭示出变化的微妙以及含蕴其间、难以言说的诗意美。作者：佚名 這是一首吟詠芍藥風情，描寫揚州景物的詠物詞。 姜夔 的詠物詞，不重在描摹物態的外形，而是遺其外形，重在神似，即攝取事物之神理，因而能達到一種清遠空靈的境界。姜夔遊歷揚州，反映在作品中可以查考的有兩次：一次是公元1176年（孝宗淳熙三年），他二十來歲，因事路過這座古城，目睹經過戰火洗劫的蕭條景象，感慨萬端，於是創作了名篇《揚州慢》，以寄託自己的“黍離之悲”；一次是公元1202年（寧宗嘉泰二年），他重遊揚州，已人到中年，時值暮春，芍藥盛開，歌舞滿城，詞人置身於名花傾國之中，頓生遲暮之感。這後一次就是《側犯·詠芍藥》的緣起。 參考資料： 1、 《唐宋詞鑑賞辭典》（南宋·遼·金卷）.上海辭書出版社，1988年版，第1739頁 作者：佚名 這是一首吟詠芍藥風情，描寫揚州景物的詠物詞。 姜夔 的詠物詞，不重在描摹物態的外形，而是遺其外形，重在神似，即攝取事物之神理，因而能達到一種清遠空靈的境界。姜夔遊歷揚州，反映在作品中可以查考的有兩次：一次是公元1176年（孝宗淳熙三年），他二十來歲，因事路過這座古城，目睹經過戰火洗劫的蕭條景象，感慨萬端，於是創作了名篇《揚州慢》，以寄託自己的“黍離之悲”；一次是公元1202年（寧宗嘉泰二年），他重遊揚州，已人到中年，時值暮春，芍藥盛開，歌舞滿城，詞人置身於名花傾國之中，頓生遲暮之感。這後一次就是《側犯·詠芍藥》的緣起。 開頭“恨春易去”四字籠罩全篇，是命意所在。“甚春卻向揚州住”，用疑問的語氣表現出對比之意和詠歎之情。暮春時節，花事漸闌，別的地方已是春色無多，而在揚州，春意獨多，春天好像對這座美麗繁華的城市有着特殊的感情，故而遲遲不願離去。“微雨，正繭栗梢頭弄詩句”。繭栗，本言牛犢之角初生，如繭如慄，見《禮記·五制》。任淵注 黃庭堅 《廣陵早春》詩“紅藥梢頭初繭栗”句，謂“此借用以言花苞之小”。白石此句即本於黃詩。此刻，細雨如煙，芍藥枝頭的蓓蕾，吮吸甘霖，生機勃發，孕育着醉人的詩意。“弄”字下字極工。“紅橋二十四”，指揚州的風流名勝二十四橋，橋邊芍藥彌望。“二十四橋明月夜，玉人何處教吹蕭？”（ 杜牧 《寄揚州韓綽判官》）至北宋已僅存七橋（ 沈括 《夢溪筆談》卷三注），此言其多而已。紅橋、碧水、明月、名花、美人，加上那仙樂一般的簫聲，多麼令人神往！“總是行雲處”似借 宋玉 《高唐賦》中楚王夢與巫山神女相會的故事來描寫仕女如雲，從而給紅橋一帶塗上一層玫瑰色的浪漫光彩。以下由寫人採用比擬的手法寫芍藥的曼妙風情：“無語，漸半脫宮衣笑相顧。”芍藥的蓓蕾在雨露的滋潤和遊人的矚目下，悄悄地開放了。她們半裹紅妝，微露笑靨，深情地顧盼着來來往往的觀賞者（包括詞人自己）。此句寫芍藥之有情，正人之有情也。此視《揚州慢》“念橋邊江藥，年年知爲誰生？”何如？此句之妙，可與 周邦彥 詠薔薇“長條故惹行客，似牽衣待話，別情無極”（《六醜》相媲美）。句意隱含着我已無福消受的意思，爲下片寫自己遲暮之悲張本。 “金壺細葉”展示的是盛開的芍藥。碩大的金紅色花朵，襯以細密的綠葉，顯得分外明豔驚人。“千朵圍歌舞”美貌的女郎在花叢中盡情地唱着、跳着，應和春的旋律。這聲色交融、春情激盪的場面，頓時勾起詞人的遲暮之感。“誰念我鬢成絲”化用“紅藥梢頭初繭栗，揚州風物鬢成絲”（黃庭堅《廣陵早春》）之句，揚州風物雖好，無奈自己已兩鬢斑白，置身於粉紅黛綠之間，顯得多麼地不相稱。白石布衣清客一生，多依名公臣卿，但生性孤傲，不合衆流。故詞中每於衆人歡樂之際反寫己之清苦寂寞。他如《慶宮春》，本是四人同遊，偏寫出“老子婆娑，自歌自答”；《鷓鴣天》寫賞燈之樂，偏寫出自己“少年情事老來悲”。結末以 劉攽 自況。據《宋史·藝文志》記載，劉攽的著述除《彭城集》、《公非先生集》等外，還有一卷《芍藥譜》，可惜已經失傳。“後日西園，綠陰無數。寂寞劉郎，自修花譜”，意思是說：待到春盡夏來，名園綠肥紅瘦之時，我願意默默無聞地爲芍藥編修花譜。此與 蘇軾 《賀新郎》“待浮花浪蕊都盡，伴君幽獨”同一意境。“寂寞”二字，與“自”字相映合，充滿苦澀滋味，映現出類似“無可奈何花落去”的淒涼心境，讀來倍覺情深意切。 昔人評論姜詞，認爲清遠空靈是其基本特色。 張炎 說：“詞要清空，不要質實。清空則古雅峭拔；質實則凝澀晦昧。姜白石詞如野雲孤飛，去留無跡。”（《詞源》卷下）姜詞之所以給人留下這樣的印象，原因在於作者有着豐富的美感經驗，能夠在感受、記憶、思考、想象等心理活動的基礎上進行聯想，然後選用清新秀逸的言辭，把它化作動人的意象。這類意象或意境總有些迷離恍惚，如水中之月鏡中之花。唯其如此，言外之意，畫外之境才更加繁富，更加耐人尋味。這首詞就大量採用比擬、雙關的修辭手法，以物擬人，寫物兼寫人。物與人猶形與影，若合若離，顯得明明麗麗而又影影綽綽。遺其形而得其神。像“無語，漸半脫宮衣笑相顧”，以多情的人來比擬無情的花，以人的情態來表現花的容貌，妙不可言。聯繫上文“微雨，正繭栗梢頭弄詩句”，前者描述欲放未放的花苞，這裏展示已開但未全開的花朵。而聯繫下文“金壺細葉，千朵圍歌舞。誰念我，鬢成絲，來此共尊俎”，寫花之外，又分明是在寫人，由揚州風物寫到揚州風情，從而勾出“鬢成絲”的遲暮之感。這樣，就大大豐富了作品“恨春易去”的命意。遺貌取神，離形得似，這大概就是構成清空高遠境界的一種有效手段。 姜夔還慣於採用避實就虛、提空寫景的方法。例如芍藥枝頭的蓓蕾，在春雨的催發下迅速膨大，不斷髮生變化。那過程，那狀態，極其微妙，無法實言。在姜夔的筆下，它表現得非常簡潔，也非常生動：“微雨，正繭栗梢頭弄詩句。”“弄詩句”是醞釀詩情的意思，它確乎比較抽象，沒能把花苞受雨後迅速發育成長的狀況具體地顯示出來，但卻深刻地揭示出變化的微妙以及含蘊其間、難以言說的詩意美。