和袭美木兰后池三咏·白莲 和襲美木蘭後池三詠·白蓮
素蘤多蒙别艳欺，此花端合在瑶池。
无情有恨何人觉？
月晓风清欲堕时。
素蘤多蒙別豔欺，此花端合在瑤池。
無情有恨何人覺？
月曉風清欲墮時。
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译文
素雅之花常常要被艳花欺，冰清玉洁的白莲真应该生长在瑶池里。 白莲不事铅华，不争奇斗艳，这种无情有恨的神态，何人能够欣赏？只能在晓月清风的陪伴下寂寞地自开自落的时候。素雅之花常常要被豔花欺，冰清玉潔的白蓮真應該生長在瑤池裏。 白蓮不事鉛華，不爭奇鬥豔，這種無情有恨的神態，何人能夠欣賞？只能在曉月清風的陪伴下寂寞地自開自落的時候。
注释
蘤（huā）：“花”的古体字。 此花：指白莲。端合：真应该。端，一作“真”。瑶池：传说中的仙境，相传为西王母所居，《穆天子传》有“觞西王母于瑶池之上”的话。 欲堕时：指白莲将要凋谢的时候。蘤（huā）：“花”的古體字。 此花：指白蓮。端合：真應該。端，一作“真”。瑤池：傳說中的仙境，相傳爲西王母所居，《穆天子傳》有“觴西王母於瑤池之上”的話。 欲墮時：指白蓮將要凋謝的時候。
赏析
宋代哲学家周敦颐在《爱莲说》中称莲花为“花之君子”，说它“出污泥而不染，濯清涟而不妖”，说它“可远观而不可亵玩”，并且对其作了具体介绍：“中通外直，不蔓不枝，香远益清，亭亭净植。”这些描写，形象而具体地写出了莲花的特点，作者对莲花的赞美之情主要寓于对莲花的描写之中。《白莲》这首诗却不同，这首诗虽然是以“白莲”为题，以莲花为吟咏对象，但诗人没有对白莲作具体描绘，而是抓住白莲颜色的特点，借题发挥，直述诗人自己的看法，抒发自己的感情。 咏物诗，描写的是客观存在着的具体事物形象，然而这形象在艺术上的再现，则是诗人按照自己的主观感觉表现出来的，多少总带有一点抒情的意味。以抒情的心理咏物，这样物我有情，两相浃洽，才能把它活生生的写到纸上，才是主客观的统一体。陆龟蒙的这首《白莲》，对我们很有启发。 “素花多蒙别艳欺，此花端合在瑶池”。这首小诗的前两句是说，素雅之花常常要被艳丽之花欺侮。白莲花总应该长在瑶池里面。 鲜红的太阳，照耀着透出波面的莲花，明镜里现出一片丹霞，艳丽的色彩是有目共赏的。莲花红多而白少，人们一提到莲花，总是欣赏那红裳翠盖，又有谁专门注意这不事铅华的白莲！然而“清水出芙蓉，天然去雕饰”，真正能够见出莲花之美的应该是在此而不在彼。从这个意义上来说，那红莲不过是“别艳”罢了。 “无情有恨何人觉，月晓风清欲堕时。”小诗的后两句是说，月儿明风儿轻花儿要凋谢，只有恨却无情谁能了解你？ 白莲，她凌波独立，不求人知，独自寂寞的开放，好像是“无情”的。可是秋天来了，绿房露冷，素粉香消，她默默的低着头，又似乎有无穷的幽恨。倘若在这“月晓风清”朦胧的曙色中去看这将落未落的白莲，你会感到她是多么富有一种动人的意态！她简直是缟袂素巾的瑶池仙子的化身，和俗卉繁葩有着天人之别。 这诗是咏白莲的，全诗从“素花多蒙别艳欺”一句生发出新意；然而它并没有粘滞于色彩的描写，更没有着意于形状的刻画，而是写出了花的精神。特别是后两句，诗人从不即不离的空际着笔，把花写得若隐若现，栩栩如生。花，简直融化在诗的意境里；花，简直人格化了，个性化了。 《白莲》一诗从“素花多蒙别艳欺”一句生发新意；然而它并没有黏滞于色彩的描写，更没有着意于形状刻画，而是写出了花的精神。“无情有恨何人觉，月晓风清欲堕时”。白莲好像无情，但却有恨，在天欲晓而残月尚在，凉爽的晨风吹着，无人知觉的时候，这正是白莲的花瓣将要坠落的时候。这样的想象和描写是既适合作者心目中的白莲的性格的特点，而且又很有情致和余味的。因为有诗的感觉和想象的诗人写诗，并不是仅仅打一个比喻，借题发挥，发一点个人的牢骚，而是对他所歌咏的对象，总是感到了诗意，感到了有动人的地方，然后才可能写出可以打动人的真正的诗来。最后两句，诗人从不即不离的空际着笔，把花写得若隐若现，栩栩如生。宋代哲學家周敦頤在《愛蓮說》中稱蓮花爲“花之君子”，說它“出污泥而不染，濯清漣而不妖”，說它“可遠觀而不可褻玩”，並且對其作了具體介紹：“中通外直，不蔓不枝，香遠益清，亭亭淨植。”這些描寫，形象而具體地寫出了蓮花的特點，作者對蓮花的讚美之情主要寓於對蓮花的描寫之中。《白蓮》這首詩卻不同，這首詩雖然是以“白蓮”爲題，以蓮花爲吟詠對象，但詩人沒有對白蓮作具體描繪，而是抓住白蓮顏色的特點，借題發揮，直述詩人自己的看法，抒發自己的感情。 詠物詩，描寫的是客觀存在着的具體事物形象，然而這形象在藝術上的再現，則是詩人按照自己的主觀感覺表現出來的，多少總帶有一點抒情的意味。以抒情的心理詠物，這樣物我有情，兩相浹洽，才能把它活生生的寫到紙上，纔是主客觀的統一體。陸龜蒙的這首《白蓮》，對我們很有啓發。 “素花多蒙別豔欺，此花端合在瑤池”。這首小詩的前兩句是說，素雅之花常常要被豔麗之花欺侮。白蓮花總應該長在瑤池裏面。 鮮紅的太陽，照耀着透出波面的蓮花，明鏡裏現出一片丹霞，豔麗的色彩是有目共賞的。蓮花紅多而白少，人們一提到蓮花，總是欣賞那紅裳翠蓋，又有誰專門注意這不事鉛華的白蓮！然而“清水出芙蓉，天然去雕飾”，真正能夠見出蓮花之美的應該是在此而不在彼。從這個意義上來說，那紅蓮不過是“別豔”罷了。 “無情有恨何人覺，月曉風清欲墮時。”小詩的後兩句是說，月兒明風兒輕花兒要凋謝，只有恨卻無情誰能瞭解你？ 白蓮，她凌波獨立，不求人知，獨自寂寞的開放，好像是“無情”的。可是秋天來了，綠房露冷，素粉香消，她默默的低着頭，又似乎有無窮的幽恨。倘若在這“月曉風清”朦朧的曙色中去看這將落未落的白蓮，你會感到她是多麼富有一種動人的意態！她簡直是縞袂素巾的瑤池仙子的化身，和俗卉繁葩有着天人之別。 這詩是詠白蓮的，全詩從“素花多蒙別豔欺”一句生髮出新意；然而它並沒有粘滯於色彩的描寫，更沒有着意於形狀的刻畫，而是寫出了花的精神。特別是後兩句，詩人從不即不離的空際着筆，把花寫得若隱若現，栩栩如生。花，簡直融化在詩的意境裏；花，簡直人格化了，個性化了。 《白蓮》一詩從“素花多蒙別豔欺”一句生髮新意；然而它並沒有黏滯於色彩的描寫，更沒有着意於形狀刻畫，而是寫出了花的精神。“無情有恨何人覺，月曉風清欲墮時”。白蓮好像無情，但卻有恨，在天欲曉而殘月尚在，涼爽的晨風吹着，無人知覺的時候，這正是白蓮的花瓣將要墜落的時候。這樣的想象和描寫是既適合作者心目中的白蓮的性格的特點，而且又很有情致和餘味的。因爲有詩的感覺和想象的詩人寫詩，並不是僅僅打一個比喻，借題發揮，發一點個人的牢騷，而是對他所歌詠的對象，總是感到了詩意，感到了有動人的地方，然後纔可能寫出可以打動人的真正的詩來。最後兩句，詩人從不即不離的空際着筆，把花寫得若隱若現，栩栩如生。